Pour faire revivre les différentes scènes de la vie rurale, les chanteurs et danseurs portent tour à tour les costumes du « dimanche », les vêtements des jours de foire et ceux de la fenaison.

Les femmes

La coiffe est généralement blanche garnie de dentelle ; la tablier souvent ample et large et le châle en cachemire de laine ou en soie brodée repose sur les épaules.
La robe à babarel fleuri est spécifique à notre région. Selon la légende, à la fin du XVIème siècle, Marguerite de Valois, dite la reine Margot, épouse d’Henri IV séjourna près d’un an au château de Carlat, près d’Aurillac. On dit qu’elle s’y ennuyait fort loin des fastes de la Cour et elle passait son temps comme elle pouvait. Mais voici qu’un jour où elle était fort occupée avec un galant des environs, on vint lui annoncer l’arrivée des autorités d’Aurillac, venues lui rendre une petite visite de courtoisie. Se rhabillant à la hâte, elle mît son corset à l’envers. N’ayant pas le temps de tout recommencer, elle prît un châle qu’elle jeta sur ses épaules afin de cacher le corset pris les fleurs d’un vase qu’elle mît dans son corsage baillant et offrit une fleur à chacun des invités. Les bourgeoises adoptèrent très vite cette mode du babarel fleuri.
Quant au Saint Esprit, il déterminait avec précision la richesse de la femme qui s’en paraît. Ce bijou représentant une colombe stylisée garnie de pierres rouges et vertes est devenu une spécificité d’Aurillac à la fin du XIX ème siècle. Symbole de la foi, de l’amour et de la fécondité pour la femme qui la recevait le jour de ses noces, elle le portait ensuite pour toutes les grandes occasions

Les hommes

Le gilet en cachemire, tissus brodé ou velours était porté les dimanches et jours de fête.
Le bétou, ruban de velours noir servait à maintenir le col de la chemise fermé.
Quant au chapeau d’Aurillac en feutre de laine épais, sa hauteur indiquait le rang de la personne qui le portait dans la bourgeoisie.

Notre répertoire comporte des airs anciens mais aussi des compositions récentes de poètes et musiciens, marquant leur attachement au pays natal.
Au cours du spectacle, alternent chants traditionnels profanes et religieux, chansons en français et en langue d’Oc.